第42章 推广计划 (1/2)
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第42章 推广计划
“保留它。”
几乎没有丝毫犹豫,赵宥真脱口而出。
“你不觉得我们应该为她拍摄一支更好的MV吗?”
韩易翻出YouTube上碧梨为《Ocean Eyes》拍摄的MV,把手机递到赵宥真面前。这支MV由碧梨签约的A&R公司Platoon委托新人导演梅根-汤普森制作,简单到近乎简陋,只是在一面白墙上做了紫色的水纹投影,再以一镜到底的方式,让碧梨将歌曲完整地唱了一遍。
“不,我认为这很符合她目前的身份定位。”赵宥真摇摇头,说道,“碧梨是一个SoundCloud音乐人,我们需要尽可能多的为她留存这份素人感,从而吸引更多潜在粉丝的关注。我们想要的是让人们觉得Billie Eilish是一位具有惊人天赋的独立唱作人,而不是另一个大厂牌的流水线产物。高成本大场面的MV固然很好,但这跟碧梨的年龄、经历和标签都是冲突的。”
“每个人都只能当一次新人,我们应该珍惜她现在这个阶段。所以我的建议是,保留这支MV并继续进行推广。等到歌曲和视频本身都有一定流量,我们再官宣她签约唱片公司,然后顺理成章地推出厂牌版MV,或者叫正式版MV,不管你想怎么称呼它。”
“用一句话描述你的策略。”韩易继续给赵宥真设下挑战。
“让内行听到专业性,让外行看见真实感。”赵宥真微微蹙眉,仔细思索片刻后答道,“这就是我们为什么要找塞尔邦-加纳进行后期处理,但保留MV粗粝感的原因。业内人士只需要看一眼制作名单,就知道这是一部需要被严肃对待的高标准作品,但这一观感不会延续到消费市场上,因为普通听众不认识塞尔邦,也听不出来哪个部分属于音乐创作,哪个部分属于后期。她依然是公众眼中未经修饰的原钻,还是质地极好的那种。”
“非常棒。”韩易轻轻拍手,“表述很精确,策略在我看来也没有任何问题。”
“您是还需要一些肉吗,先生?”
没想到,韩易的掌声吸引了正带着烤肉在前厅转悠的切肉师。
“啊,不,暂时不需要……给那位女士一些吧。”
待服务人员走后,韩易才尴尬地咧咧嘴。
“他肯定以为我是个傲慢的家伙,用拍手的方式召唤他。”
“我想他们不会介意的,你花了36.95美元,到现在为止只吃了三块肉。”赵宥真笑意吟吟地看着韩易,语气里带着一丝揶揄。
“我只是在平衡你的消耗量而已。”
“这样说一位淑女可不太礼貌。”
“我没有说淑女埃”说完,韩易迅速转移话题,根本不给女孩还嘴的时间,“继续我们的计划。后期制作、MV之后,真正来到推广层面上,你有什么建议?”
“轮到你分享创意了。”赵宥真将手摊开,对准韩易,“你在这方面的知识比我丰富的多。先听听你的想法,我再做恶魔代言人。”
“很公平,那我来吧。”韩易稍稍坐直身子,“首先,我们必须要认清我们的局限性。目前来说最大的劣势,就是没有跟平台建立起稳定的合作关系。”
“你说的是电台还是流媒体平台?”
“都是。”
“全美的唱片公司,不管是大是小,每周要发行几百张专辑,数千首单曲。在实体唱片的年代,这些音乐都会以CD的形式发送给电台,而现在,人们则在电子邮件里附上试听链接。电台的节目主任、音乐总监和DJ会从收到的歌曲中挑出适合的部分,放入每周或者每月更新的电台播放列表。”
“为了让电台尽可能多地播放歌曲,每家唱片公司都会招募专门的电台宣传团队,负责游说联邦境内乃至全世界的电台。也会派艺人到全国各地做电台巡演和预发布活动,以提升与电台之间的关系和粘性。当然,虽然FCC严令禁止,但迄今为止也有许多台面下的交易,唱片公司给钱,电台经理放歌。”
“而这就是我们要面临的第一个难题,行业关系的搭建。”韩易伸出三根手指,“环球、索尼、华纳,每一个大型音乐集团都有他们长期合作的电台,仅靠挖一两位宣传人员和公关经理,或者给一两个电台音乐总监塞钱,很难在全国范围内获得足量的电台资源。即使能够进入播放列表,变成heavy rotation的几率也很校”
Rotation是一个与音乐电台相关的专有名词,指一首歌在某家电台的播放频率。Light rotation意味着这首歌每周只会播放几次,medium rotation的歌二十四小时的时间内大概能有寥寥数次的出现机会。而如果能被放入heavy rotation的播放清单,这首歌才会每天循环播放。换句话说,只有进入了电台的heavy rotation,一首歌才算真正有效地开展了电台宣传。
当然,还有一些歌曲会获得lunar rotation,也就是非黄金时段的播放机会,一般是在深夜循环播放,这种宣传方式会更适合风格成人化一些的音乐,比如匪帮说唱或者流行爵士。
“再过两三年,等我们有持续的音乐输出和稳定的行业关系,也许电台方面的曝光能追赶上来。但现在,只是一首《Ocean Eyes》,就根本不要去考虑电台的问题……哪怕做了,也是白费功夫。”
“所以,你的策略是专注于音乐流媒体平台?”
“不光是音乐流媒体,而是整个线上。”
韩易喝口冰水,润了润嗓子,从脑海里调出学习沉淀下来的资料,才继续说道。
“2005年Billboard把付费下载纳入榜单排名的考量范围,2007年加入了数字播放次数,2013年更是进一步把YouTube的视频播放数据也放到了计算公式里。现在的换算公式是,1次下载或者销售等于75次线上播放,等于1500次电台播放。”
“我知道,不过这种计算方式,依然极度倾向于电台播放。”赵宥真插进话头,“销售和线上播放都是单独计数,只有电台播放是按照覆盖人数来计算的,尼尔森BDS检测到有多少人的频道正好调到这一频率,就算多少次播放,不管这些人是否真的在听。”
“对,否则电台宣传早就消亡了,正是因为在榜单排名上还有话语权,而且数据很好掺水,大部分音乐电台的从业人员才能继续生存下来。但是……”韩易顿了顿,说道,“电台播放也许能成为新歌获得关注、进入榜单的壁垒,但只要一首歌在线上足够流行,依然能够拿到不错的数据和位次。以你的同胞举例,《Gangnam Style》YouTube爆火的时候,哪有什么电台播放?”
事实上,正是《Gangnam Style》那成为YouTube历史上第一支突破十亿播放量的MV,以及2012-2013年如《Harlem Shake》般层出不穷的网络神曲,才最终促使公告牌杂志做出将YouTube播放次数也纳入榜单计算的决定。
“你是准备给MV买YouTube广告吗,我记得他们的价格可不便宜。”赵宥真在手机上写写画画,很快查到了YouTube官方的推广收费标准,“一次观看0.01至0.03美元,也就是说十万次播放得花至少一千美元。”
“投放广告是肯定会做的,我们会根据碧梨听众的特征画像,在几个重点的城市进行投放。”
“从哪里获得足量的画像呢?... -->>
第42章 推广计划
“保留它。”
几乎没有丝毫犹豫,赵宥真脱口而出。
“你不觉得我们应该为她拍摄一支更好的MV吗?”
韩易翻出YouTube上碧梨为《Ocean Eyes》拍摄的MV,把手机递到赵宥真面前。这支MV由碧梨签约的A&R公司Platoon委托新人导演梅根-汤普森制作,简单到近乎简陋,只是在一面白墙上做了紫色的水纹投影,再以一镜到底的方式,让碧梨将歌曲完整地唱了一遍。
“不,我认为这很符合她目前的身份定位。”赵宥真摇摇头,说道,“碧梨是一个SoundCloud音乐人,我们需要尽可能多的为她留存这份素人感,从而吸引更多潜在粉丝的关注。我们想要的是让人们觉得Billie Eilish是一位具有惊人天赋的独立唱作人,而不是另一个大厂牌的流水线产物。高成本大场面的MV固然很好,但这跟碧梨的年龄、经历和标签都是冲突的。”
“每个人都只能当一次新人,我们应该珍惜她现在这个阶段。所以我的建议是,保留这支MV并继续进行推广。等到歌曲和视频本身都有一定流量,我们再官宣她签约唱片公司,然后顺理成章地推出厂牌版MV,或者叫正式版MV,不管你想怎么称呼它。”
“用一句话描述你的策略。”韩易继续给赵宥真设下挑战。
“让内行听到专业性,让外行看见真实感。”赵宥真微微蹙眉,仔细思索片刻后答道,“这就是我们为什么要找塞尔邦-加纳进行后期处理,但保留MV粗粝感的原因。业内人士只需要看一眼制作名单,就知道这是一部需要被严肃对待的高标准作品,但这一观感不会延续到消费市场上,因为普通听众不认识塞尔邦,也听不出来哪个部分属于音乐创作,哪个部分属于后期。她依然是公众眼中未经修饰的原钻,还是质地极好的那种。”
“非常棒。”韩易轻轻拍手,“表述很精确,策略在我看来也没有任何问题。”
“您是还需要一些肉吗,先生?”
没想到,韩易的掌声吸引了正带着烤肉在前厅转悠的切肉师。
“啊,不,暂时不需要……给那位女士一些吧。”
待服务人员走后,韩易才尴尬地咧咧嘴。
“他肯定以为我是个傲慢的家伙,用拍手的方式召唤他。”
“我想他们不会介意的,你花了36.95美元,到现在为止只吃了三块肉。”赵宥真笑意吟吟地看着韩易,语气里带着一丝揶揄。
“我只是在平衡你的消耗量而已。”
“这样说一位淑女可不太礼貌。”
“我没有说淑女埃”说完,韩易迅速转移话题,根本不给女孩还嘴的时间,“继续我们的计划。后期制作、MV之后,真正来到推广层面上,你有什么建议?”
“轮到你分享创意了。”赵宥真将手摊开,对准韩易,“你在这方面的知识比我丰富的多。先听听你的想法,我再做恶魔代言人。”
“很公平,那我来吧。”韩易稍稍坐直身子,“首先,我们必须要认清我们的局限性。目前来说最大的劣势,就是没有跟平台建立起稳定的合作关系。”
“你说的是电台还是流媒体平台?”
“都是。”
“全美的唱片公司,不管是大是小,每周要发行几百张专辑,数千首单曲。在实体唱片的年代,这些音乐都会以CD的形式发送给电台,而现在,人们则在电子邮件里附上试听链接。电台的节目主任、音乐总监和DJ会从收到的歌曲中挑出适合的部分,放入每周或者每月更新的电台播放列表。”
“为了让电台尽可能多地播放歌曲,每家唱片公司都会招募专门的电台宣传团队,负责游说联邦境内乃至全世界的电台。也会派艺人到全国各地做电台巡演和预发布活动,以提升与电台之间的关系和粘性。当然,虽然FCC严令禁止,但迄今为止也有许多台面下的交易,唱片公司给钱,电台经理放歌。”
“而这就是我们要面临的第一个难题,行业关系的搭建。”韩易伸出三根手指,“环球、索尼、华纳,每一个大型音乐集团都有他们长期合作的电台,仅靠挖一两位宣传人员和公关经理,或者给一两个电台音乐总监塞钱,很难在全国范围内获得足量的电台资源。即使能够进入播放列表,变成heavy rotation的几率也很校”
Rotation是一个与音乐电台相关的专有名词,指一首歌在某家电台的播放频率。Light rotation意味着这首歌每周只会播放几次,medium rotation的歌二十四小时的时间内大概能有寥寥数次的出现机会。而如果能被放入heavy rotation的播放清单,这首歌才会每天循环播放。换句话说,只有进入了电台的heavy rotation,一首歌才算真正有效地开展了电台宣传。
当然,还有一些歌曲会获得lunar rotation,也就是非黄金时段的播放机会,一般是在深夜循环播放,这种宣传方式会更适合风格成人化一些的音乐,比如匪帮说唱或者流行爵士。
“再过两三年,等我们有持续的音乐输出和稳定的行业关系,也许电台方面的曝光能追赶上来。但现在,只是一首《Ocean Eyes》,就根本不要去考虑电台的问题……哪怕做了,也是白费功夫。”
“所以,你的策略是专注于音乐流媒体平台?”
“不光是音乐流媒体,而是整个线上。”
韩易喝口冰水,润了润嗓子,从脑海里调出学习沉淀下来的资料,才继续说道。
“2005年Billboard把付费下载纳入榜单排名的考量范围,2007年加入了数字播放次数,2013年更是进一步把YouTube的视频播放数据也放到了计算公式里。现在的换算公式是,1次下载或者销售等于75次线上播放,等于1500次电台播放。”
“我知道,不过这种计算方式,依然极度倾向于电台播放。”赵宥真插进话头,“销售和线上播放都是单独计数,只有电台播放是按照覆盖人数来计算的,尼尔森BDS检测到有多少人的频道正好调到这一频率,就算多少次播放,不管这些人是否真的在听。”
“对,否则电台宣传早就消亡了,正是因为在榜单排名上还有话语权,而且数据很好掺水,大部分音乐电台的从业人员才能继续生存下来。但是……”韩易顿了顿,说道,“电台播放也许能成为新歌获得关注、进入榜单的壁垒,但只要一首歌在线上足够流行,依然能够拿到不错的数据和位次。以你的同胞举例,《Gangnam Style》YouTube爆火的时候,哪有什么电台播放?”
事实上,正是《Gangnam Style》那成为YouTube历史上第一支突破十亿播放量的MV,以及2012-2013年如《Harlem Shake》般层出不穷的网络神曲,才最终促使公告牌杂志做出将YouTube播放次数也纳入榜单计算的决定。
“你是准备给MV买YouTube广告吗,我记得他们的价格可不便宜。”赵宥真在手机上写写画画,很快查到了YouTube官方的推广收费标准,“一次观看0.01至0.03美元,也就是说十万次播放得花至少一千美元。”
“投放广告是肯定会做的,我们会根据碧梨听众的特征画像,在几个重点的城市进行投放。”
“从哪里获得足量的画像呢?... -->>
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